Живые, вызывающие сочувствие, яркие герои ‒ важная часть истории. Как таких придумать? Давайте разбираться.

Типы персонажей

Для начала давайте решим, к какому типу будет относиться ваш герой. Всего существует 4 варианта:

● ОБЫЧНЫЕ. Те, кто окружает нас в повседневной жизни. Такие персонажи характерны для жанра комедии и драмы.

● АМБИЦИОЗНЫЕ. Желают изменить свое положение, стать богаче или знаменитее.

● ПОТЕРЯННЫЕ. Переживают кризисы и стремятся вернуться к обыденной жизни.

● СВЕРХЛЮДИ. Т.е. супергерои, чьи проблемы касаются спасения мира, страны города. Можно занять их и иными сверхзадачи.

Постарайтесь выбрать категорию, к которой будет принадлежать герой. После этого у вас уже появится какое-то общее представление о его чертах ‒ хотя и грубое, приблизительное.

Это лишь одна из существующих типологий. Рекомендуем также обратить внимание, например, на список архетипов по Пирсон. Тоже очень полезная классификация.

3 уровня конфликтов

Если персонаж находится в мире с собой и окружающими, за этом неинтересно наблюдать. Чтобы этого избежать, нужно заложить в его характер и способ взаимодействия с окружающей реальностью какие-то противоречия.

1. Внутренний конфликт

Первым делом нужно нащупать какой-то внутренний конфликт. Он обычно возникает внутри героя и представляет собой противоречие между телом, душой и разумом. Часто связан с эмоциональными состояниями и стремлениями, которые могут вступать в спор с логикой и рассудком.

2. Личностный конфликт

Далее следуют межличностные конфликты. Они возникают в отношениях с семьей, друзьями или возлюбленными. Эту систему противоречий часто называют «личной жизнью» персонажей.

3. Внешний конфликт

Этот уровень связан с событиями и факторами, которые находятся за пределами внутренних переживаний и личных отношений.

Внешний конфликта может представлять собой:

● Различные катастрофы;

● Преступные синдикаты;

● Политические системы;

● Какие-то взгляды/представления в обществе, мешающие герою жить.

Такие вещи часто являются движущей силой боевиков и приключенческих историй. Подробнее о том, что может стать основой для построения сюжета можно узнать на онлайн-курсе для начинающих сценаристов от Onskills.

Хорошо, если ваш персонаж страдает от нескольких конфликтов разных уровней. И совершенно необходимо предусмотреть хотя бы один.

Продумываем биографию: почему это важно

Ответы на вопросы о прошлом героев помогают понять, как они будут действовать в будущем. Вот почему стоит еще на этом этапе хотя бы кратко продумать информацию о:

● Родителях персонажа;

● Его образовании;

● Мечтах;

● Опыте;

● Травматических событиях, через которые ему довелось пройти.

Все это делает героев более живыми и убедительными, помогает понять их возможности и ограничения.

Ритуалы в повседневной жизни героев

Разнообразные повторяющиеся действия добавляют слои в характеры и мотивации героев. Задайте себе вопрос, что делает персонаж первым делом, когда просыпается утром? А что потом? Каковы его устоявшиеся привычки? 

Ритуалы и обряды в произведении могут придать дополнительную глубину героям и событиям. Они создают конкретность в мире, который автор представляет, и делают его более узнаваемым и реалистичным. 

Приемы, позволяющие глубже вжиться в персонажа и сделать его более живым

Предлагаем вашему внимание классический прием ‒ игру «А что если?». Подумайте, как ваши персонажи будут реагировать в различных ситуациях, при этом учитывая их темперамент и характер.

Для этого упражнения можно выбрать или придумать несколько ситуаций, максимально нетипичных для ваших героев. Это может быть:

● Ограбление банка;

● Похищение инопланетянами;

● Оглашение завещание богатого родственника;

● Крушение самолета с последующим попаданием на необитаемый остров;

● Что угодно еще, что подскажет вам ваша фантазия.

Хорошей идеей будет включить в сцену сразу несколько героев вашей истории. Это не только позволит вам лучше проработать каждого их них, но и поможет продумать характер взаимоотношений между ними.

После того, как вы придумали ситуацию и определи список действующих персонажей, вам нужно:

1. Сформулировать желания и препятствия к их исполнению для каждого

Необходимо четко определить, чего хотят герои в данной сцене и что мешает им достичь своей цели. Если препятствие является антагонистом, важно также понять, чего этот антагонист хочет и чему стремится.

2. Проанализировать ценности и эмоциональный заряд

Подумайте, с какими ценностями персонажи входят в сцену и как она окрашена эмоционально. Определите, какой заряд несет происходящее: положительный или отрицательный.

Что герои готовы сделать или чем рискнуть для достижения своих целей?

3. Попробовать поставить себя на место каждого участника и прожить эту ситуацию от его лица

Помните, что каждый персонаж должен иметь свои уникальные реакции на одну и ту же ситуацию, создавая новые сложности в сцене.

● Первый шаг ‒ тщательный разбор сцены кадр за кадром. 

● Отслеживайте изменения в персонажах и отношениях между ними в процессе сцены. Записывайте, как формируются новые проблемы и как герои меняются в результате событий.

4. Выделить ключевые моменты

Определите, в какие мгновения происходит самое сильное изменение, из-за которого меняется эмоциональный заряд сцены.

5.Проанализировать изменения, произошедшие с вашими героями

Обдумайте концовку сцены и определите, изменились ли ценности и эмоциональный заряд у персонажей.

Пройдя через это, вы ощутите, как придуманные вами личности оживают. В какой-то момент они могут стать настолько самостоятельными, что начнут сопротивляться тем сюжетным рамкам, которые вы для них определили. Это нормально и даже хорошо ‒ это означает, что ваши герои удались на славу. Для сценариста это, несомненно, успех.

Больше информации о создании персонажей и о других задачах, стоящих перед сценаристом, можно узнать на нашем курсе по сценарному мастерству. Переходите по ссылке, записывайтесь и осваивайте новые полезные приемы и лайфхаки.